情感的世界:展览的制作

情绪渗透到我们生活的方方面面。它们与记忆、注意力、认知和决策交织在一起，决定了我们的人际关系、私人生活、公共领域和宗教崇拜。情感是任何形式的艺术和文学的背景。近年来，我们看到金融危机、腐败和政治制度的失败如何在欧洲国家引发集体愤怒，恐惧如何影响英国脱欧公投的结果，美国的总统选举，以及面临难民数量增加的欧盟国家的选举。

说情绪很重要bob国际首页登录在今天看来，这可能是一个微不足道的观察结果，但事实并非总是如此。几十年来，历史研究的主流趋势是将情感和认知分离开来，禁止情感进入历史研究。在20世纪的大部分时间里，有影响力的历史解释流派，如马克思主义和结构主义，更倾向于寻找决定人类生活的规律，而不是将注意力转向集体和个人情感在历史进程中所起的作用。几年前，我告诉一位著名的德国古代历史学家，我正在从事一个致力于希腊历史情感的研究项目，他表达了他的惊讶。他回答说，历史是“谁”、“何时”、“何地”和“为什么”这些问题的答案。无意中，他为情感的历史研究提供了最雄辩的支持。历史的“谁”，历史的代理人和主体，是有感情的个人和群体;寻找“为什么”不能忽视情绪——如果有人对此有疑问，那么唐纳德·特朗普当选美国总统告诉我们，情况并非如此;而“地点”和“时间”，历史的背景，总是有情感的成分。今天，“情感史”作为一个动态研究领域已被牢固确立。¹

组织一个展览2013年，我的研究项目“情感的社会和文化建构:希腊范式”(牛津，2009-2013)引起了美国奥纳西斯基金会执行董事兼文化事务主任阿玛丽娅·科斯梅塔图的兴趣。我欣然接受了她的邀请，在纽约奥纳西斯中心(Onassis Center)策划一场展览。两位著名的艺术史学家和考古学家，雅典国家考古博物馆名誉馆长Nikolaos Kaltsas和哥伦比亚大学古代艺术、考古和建筑副教授、历史研究学院前成员(2011-12)Ioannis Mylonopoulos受邀加入策展团队。bob国际首页登录展览的概念是在两年的时间里共同制定的。

古希腊人和他们的情感有什么特别之处吗?在讨论这个问题时如何避免琐碎呢?一个心爱的人的死亡难道不像在任何其他文化中那样在希腊人中引起悲伤吗?难道经济上的不平等不是嫉妒和仇恨的根源吗?难道察觉到的危险不是恐惧的根源吗?难道孩子的出生不是欢欣的理由吗?难道失望的爱情不是悲伤的根源吗?

据我们所知，我们那个时代的基本情感也存在于希腊世界:恐惧与勇气、喜悦与悲伤、希望与骄傲、爱与恨、爱与嫉妒、欲望与厌恶、感激与嫉妒、蔑视、愤怒与愤慨。希腊文化中一个有趣的、几乎独一无二的特征是，希腊人不仅把情感拟人化，而且还崇拜情感。厄洛斯不是化身性欲的顾客上帝爱的;厄洛斯是一位神，人们为他树立雕像，建造庙宇，向他赎罪，向他祈祷，向他献祭。另一个重要的事实是，早在公元前5世纪晚期，希腊知识分子就在西方率先发展了情感理论——与此同时，中国知识分子在东方也在研究类似的问题。第三，情感表现的社会文化背景古希腊是特殊的。让我们以斯巴达人以及他们对恐惧的反应为例。斯巴达人崇拜恐惧的化身(火卫一)作为神献祭;他们这样做，希望恐惧能征服他们的敌人。他们不怕死地参加战斗。但这种众所周知的勇气并不意味着他们不知道恐惧的感觉。比起死亡，他们更害怕他们的母亲，母亲给他们的盾牌上写着“它，或者在它上面”——告诫他们要么把它带回来，要么就用它带回去。情绪被控制、表达、隐藏、展示、表演、描述、评价和唤起的方式取决于社会和文化因素，这些因素可能包括教育和价值观、宗教信仰和性别、哲学教义和社会习俗、法律制度和经济条件。因此，在原始材料中表达情感的方式受到文化变化的影响。尽管我们永远无法知道希腊人的真实感受——很少有例外——但我们当然可以研究产生情绪的外部刺激。我们还可以研究文化和社会参数，这些参数决定了情感何时以及如何在文本中表现出来。我们可以研究情感是如何在图像和其他物质文化表达中表现出来的。

考虑到这些因素，展览将围绕四个主题展开:情感的艺术、情感的空间、冲突的情感和不受控制的情感。“情感的艺术”这一主题向参观者提出了两个问题:古代艺术家是如何表现神、神话英雄和“真实”人的情感的?图像和文本是如何在古代(和现代)观众中激发情感的?虽然每一个展览最终都与这些问题有关，但一些精选的图像可以显示身体语言、面部表情和构图对表达和唤醒情绪的重要性。“情感空间”的主题突出了情感在人际关系和社会生活的主要类型中的重要性，以及在情感表现的主要空间中:家庭和朋友群体，城市和战场的公共空间，圣殿和墓地。最后两个主题集中在情感中最复杂、最黑暗、最相关的方面。他们展示了凡人、神和神话人物在相互冲突的情感(如嫉妒和喜爱)中挣扎，面临困境，被无法控制的情感(从情欲到仇恨和恐惧)所支配。

展品的选择于2015年4月完成，这是一个非常困难的过程，当然不是因为不够丰富。如果没有其他原因，仅仅因为艺术家对作品的深情奉献，有没有一件艺术作品与情感没有直接或间接的联系?但一场展览总是要面对一些实际的问题:预算、一些物品的脆弱状态、它们的大小和重量、出借人的要求，以及运输和保险的问题。其他需要考虑的方面包括对不同来源、日期、材料和类型的物体的平衡表现，以及对广泛的情感和方面的表现。有些情感在希腊艺术中表现得很突出——喜悦、恐惧、悲伤、愤怒和爱——还有一些情感在不了解背景的情况下很难察觉——嫉妒和骄傲——还有一些情感几乎从未在物质证据中表现出来——例如:厌恶。当然，在这样一个展览中，一个巨大的挑战是让非专业观众熟悉情感在希腊文化中的意义，大约从荷马到古代末期(约公元前700年至公元前200年)。这个清单不断被修改，三位策展人最初的愿望清单上的许多(也许是大多数)物品不得不被排除和替换。但我们成功地收集了130件物品，包括一些希腊雕塑和花瓶绘画的杰作，它们来自22家希腊博物馆和9家博物馆，分别位于法国(卢浮宫)、德国(慕尼黑)、意大利(那不勒斯和罗马)、瑞士(巴塞尔)、英国(大英博物馆)、梵蒂冈和美国(波士顿和大都会博物馆)。展品范围从真人大小的雕像和坟墓浮雕到金色的坟墓面具和硬币，从魔法文本到花瓶上的希腊神话，从神谕查询到戏剧面具。 Diverse artifacts reveal in a paradigmatic way the emotional background of material culture. They range from objects as simple and elementary as a relief plaque that shows the apotropaic symbol of a phallus, threatening intruders, and averting evil, or a cup used for libations to菲利亚(深情的友谊)，以及在一次交通事故中丧生的一头深受宠爱和才华横溢的猪的铭文(图2)，以及情人和家庭成员之间情感互动的艺术复杂表现(图1)，受复杂神话启发的叙事场景，感人的铭文，充满仇恨的诅咒和“巫毒娃娃”(图3)，以及充满担忧的神谕询问。

展览需要叙事;它必须讲故事;它必须传达一个信息。

展览被设想为一个旅程，从古代世界中无处不在的各种情绪，到强烈而不受控制的情绪的影响。当参观者从一个部分移动到下一个部分时，情感的另一个方面被揭示出来，逐渐将参观者从简单和熟悉的事实介绍到更复杂的，有时是矛盾的希腊人情感生活的方面。

在展览的组织中，策展人的角色类似于电影的编剧，策展人对应于导演的角色，策展经理对应于制片人的角色。编剧讲一个故事，导演用视觉呈现，制片人确保这一切都以一种方式发生，观众来到剧院，满意地离开，评论家写好的评论。本次展览的最终设计是三位策展人密切合作的产物，他们得到了Mimika Giannopoulou、非常有经验的展览设计师Daniel Kershaw、指导整个运作的Amalia Cosmetatou和负责展览管理的Roberta Casagrande-Kim的协助。

所以，让我们从故事开始。本次展览的“故事”或叙事，由其标题所示:希腊是一个情感的世界．希腊人讲神话，写文学，表演悲剧，创作艺术，因为他们受情感驱使，因为他们表达情感，因为他们想唤起情感。的《伊利亚特》《特洛伊战争》是希腊最早的文学作品——传统上可以追溯到公元前700年或几十年后——讲述了特洛伊战争的一个戏剧性插曲。这首诗的第一个词，欧洲文学的第一个词，是一个情感术语menis”,忿怒。“为我歌唱阿喀琉斯的愤怒吧”是诗人对缪斯的呼吁。的主题《伊利亚特》它不是我们通常认为的战争，而是一种情感:阿喀琉斯的愤怒，由侮辱引起。的《伊利亚特》开篇解释了愤怒的原因，描述了它的表现和结果——阿喀琉斯从战场上撤退，他的朋友帕特洛克罗斯死亡——接着阿喀琉斯重返战场，赫克托耳被杀，他的尸体被拖在阿喀琉斯的战车后面，并在亚该亚人和特洛伊人对他们倒下的英雄帕特洛克罗斯和赫克托耳的哀悼中找到了结尾。情感也主导了第二部早期史诗奥德赛:它的主要主题是奥德修斯渴望回家(nostos)．它还叙述了奥德修斯的妻子、儿子、奴隶和狗对他的忠诚。希腊文学从一开始就把情感作为观察和处理的中心。当狂想曲歌颂过去英雄的情感时，公元前七世纪中叶的巴黎诗人阿基罗乔斯却在歌颂他自己的情感:深情的友谊、爱情、因背叛而产生的仇恨、对死亡的恐惧和勇气。他是第一个表达自己灵魂的诗人。thymos他敦促自己要有节制地接受欢乐和承受悲伤，要比希望和恐惧更坚强。下一代的抒情诗诗人很快效仿，萨福被誉为“第十届缪斯女神”，因为她的爱情诗至今仍能打动我们的心。

情感对希腊文化的影响不亚于理性。这是一个简单而直接的信息。但是，这个故事仍然充满了紧张、对比、矛盾和冲突。讲述这个故事的方式有很多，但展览必须选择一种，否则会让参观者感到困惑;它将是不连贯和不清楚的。尽管访问者可能想看一件东西两次，或者可能想在一个物体前花更多的时间，然而，他们应该温柔地引导他们从一个主题到下一个主题。这个展览不需要任何已有的知识。因此，一个有意义的行程必须从简单和熟悉的图像到更复杂、令人震惊和令人困惑的图像。

我们的旅程从受保护的家庭空间开始，大致遵循一个生命周期。它始于出生和童年，和谐和平，逐渐由内而外，从和谐到冲突，从光明到黑暗，从生到死，从理性和秩序到失控。第一张照片显示，母亲们温柔地把孩子抱在怀里;最后一张图片显示的是被情感驱使的母亲杀死自己的孩子。根据这一概念，自然运动是从房子到避难所、墓地、公共空间和战场。展览从普通人的真实生活经历，逐渐转向英雄和神的传奇经历。就像任何一个好故事一样，展览必须有一个高潮，这样当参观者到达终点时，他们就会感受到——正如亚里士多德对悲剧的著名定义——通过恐惧和同理心得到宣泄。高潮是最后一节，这一节专门讨论不受控制的情绪，从强烈的情爱欲望的影响到仇恨、愤怒和嫉妒的结果。参观者在投影墙上看到的最后一个画面是玛丽亚·卡拉斯为她在电影中的标题角色排练的画面Cherubini的1959年美狄亚在Content Garden。他们从奥林匹克塔的底层走出展览，走上楼梯，从过去走向现在，从黑暗走向光明，从情感走向认知。

在展览的入口处，迎接参观者的是两个真人大小的古代年轻男子雕像(a青年雕像)和一位来自雅典卫城的少女(科莱)(图4);他们的脸上挂着古老的微笑，其含义是模棱两可的:喜悦、骄傲、喜悦，还是一种模糊的生活表情?参观者还会看到一堵由面部雕塑组成的“墙”，大致按时间顺序排列，从公元前6世纪到公元3世纪早期。这些面部以及花瓶绘画的例子(图5)通过面部外观和肢体语言体现了情感的物理表现。在这两尊雕像和墙壁后面，参观者可以认出占据展览中心空间的两尊雕像:渴望与欲望的化身波托斯雕像(罗马的Musei Capitolini)，以及来自卢浮宫的厄洛斯雕像，他顽皮地射箭，唤起神和凡人的性欲。

然后，参观者从右到左，在家庭空间(父母和孩子之间的感情，孩子和动物之间的感情，情人之间的喜悦)，圣所(人与神之间的关系中的感激和希望)，墓地(悲伤和对来世的希望)，公共空间(对恩人的感激，对政敌的仇恨)和战场(愤怒，对胜利的骄傲)中观察情感的表现。战场上的暴力和冲突使参观者面对，这是展览接下来部分的两个主要主题。一幅来自庞贝的壁画，描绘了伊菲革涅亚的牺牲，占据了展览的主墙和一个专门用于情感冲突的部分。其他重要的展品还包括阿基里斯和亚马逊女王彭西莱娅的动人神话(图6)。英雄杀死了亚马逊人，但当他摘下头盔，看到她垂死的脸时，他爱上了她。

从情感冲突，来访者接着转向由不受控制的情绪驱动的行为:欲望、愤怒、仇恨、嫉妒和恐惧。这部分集合了日常生活中的神器——诅咒敌人的石版和除神符号——以及受神话启发的表现形式，包括强烈的情爱欲望的图像——宙斯伪装成天鹅接近丽达(图7)，绑架伪装成鹰的盖尼米德——以及失控的愤怒的令人震惊的图像。最后的展览突出了最令人震惊的古代情绪失控神话之一，美狄亚神话。在对伊阿宋的爱驱使下，她肢解了自己的弟弟;后来，她被杰森抛弃，在嫉妒和愤怒的驱使下，她不仅杀死了他的新婚妻子，还杀死了自己的孩子。

希腊人的情绪在今天之所以重要，是有充分理由的。首先，由于有非常好的原始材料，包括文学文本、科学和哲学论文、铭文、纸莎草和艺术作品，我们可以以一种范式的方式研究从第一个有记载的文学文本到基督教建立的千年里，在主要是城市和文学文化中决定情感表现的因素。其次，情感塑造了我们所拥有的所有来源，从一个伟大陶工的诗句到一个谦逊的画家的形象，他描绘了一个森林之神温柔地抱着一个小森林之神(图8)。

我们学习希腊文本和艺术作品不是为了理解情感。我们研究情感是为了能够充分理解希腊文化产生的文本和艺术作品。我们对古典希腊古代的看法主要是对其理性方面的兴趣。我们倾向于将希腊文化的发展理解为一场从神话到理性的运动，专注于基于客观观察和认知的成就。这种方法是正确的，但它是不完整的。从希腊(和欧洲)文学的第一个词-menis从“愤怒”到基督教的到来，我们在希腊历史、文化、制度和社会的每一个表达中都观察到情绪的存在。

第三，希腊艺术和文学经过几个世纪的传播，被纳入教育，并被提升为“经典”的地位，使任何时代和文化的男人和女人面临人性、原型情感冲突和反复出现的行为模式等基本问题。让我们以美狄亚等传奇人物的激情为例，他们的情感冲突影响了世界文学。多次上演，并被列入文学经典，希腊悲剧，如欧里庇得斯的美狄亚成为世界文化遗产的一部分，超越了时间、语言和文化的界限。仅在1649年到1797年间，它就激发了6部歌剧的灵感，其中最著名的是路易吉·凯鲁比尼的歌剧美狄亚1797股。²欧里庇得斯最令人印象深刻的舞台美狄亚是1984年由日本导演蜷川由纪夫执导的希腊诗人对爱、背叛、嫉妒、愤怒和复仇主题的创新处理的跨文化版本。在世界戏剧中最令人难忘的一幕之一——被投影在展览中的一块平板上——美狄亚，由演员平美次郎扮演，通过不断地从她的嘴里扯出一条红丝带来放弃她的爱情。^3.

希望这次展览能引发人们对情感在我们世界中的重要性的思考，并展示为什么对古典古代情感的研究可以帮助我们更好地理解当代社会和文化环境。我们可能经常被情绪所迷惑，但我们不能忽视它们。

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推荐观看及阅读:“情感的世界:公元前700 -公元200年的希腊”展览，由才气Chaniotis这部由丹尼尔·克肖设计的作品将于3月9日至6月24日在纽约奥纳西斯文化中心展出。展览是免费向公众开放的。更多信息可在http://onassisusa.org/exhibitions/a-world-of-emotions．

《希腊艺术中的情感世界，揭开石头脸》作者:霍兰德·科特，《纽约时报》2017年3月23日http://nyti.ms/2pAP3Gu